La bibliothèque des images. Livre et arts graphiques en dialogue (XIXe-XXIe siècles)

L’image imprimée et le livre partagent une histoire commune, explorant ensemble de nouveaux territoires graphiques et littéraires, redéfinissant constamment leur relation texte-image. Cette présentation, qui met en dialogue les collections de la Bibliothèque des Musées et du MAMCS, retrace ces rencontres, de l’illustration du XIXe siècle au livre de bibliophilie moderne.

Les avant-gardes ont tissé des liens forts entre écriture et dessin, avec des poètes comme Apollinaire et Tzara, et des artistes tels que Picabia et Schwitters, effaçant les frontières disciplinaires. Le livre devient un lieu de coopération entre écrivains et artistes, où l’image et l’écriture se rejoignent. Hans-Jean Arp mêle poésie et gravure, tandis que Marcel Broodthaers transforme le poème en objet graphique.

Au début du XXe siècle, la lithographie en couleurs propulse l’affiche et les revues illustrées, favorisant l’internationalisation des arts appliqués. L’art nouveau réunit les recherches ornementales de Mucha et Grasset avec l’historicisme de Sattler et Amiet. Les techniques traditionnelles, comme la gravure sur bois, continuent de se réinventer, notamment avec les romans gravés de Masereel et Ward.

L’image imprimée accompagne aussi les mouvements politiques, de Daumier à l’Internationale Situationniste, avec des photomontages comme ceux de John Heartfield. L’émergence du livre photographique, avec Cartier-Bresson et Florence Henri, capte les transformations sociales de l’époque.

Cet accrochage explore ces rencontres à travers des moments historiques clés et des connexions inattendues, mettant en lumière des enjeux communs d’œuvres parfois très éloignées.

Commissariat : Franck Knoery, conservateur de la Bibliothèque des Musées de Strasbourg, Thierry Laps, assistant scientifique au Musée d’Art moderne et contemporain de Strasbourg.